中世のカタツムリの戦いの謎

中世、本の欄外に置かれた一連の挿絵は、まさに手作りの芸術作品でしたが、今日に至るまで謎のままです。主に 13 世紀末に、啓蒙者によって余白のみを装飾された(いわゆるマルジナリア アート) と呼ばれる。

このタイプのアートは、ほとんどの場合、本のメインテーマとは何の関係もなく、最後の飾りとしてのみ機能し、葉で飾られた境界線、幻想的な存在、ランダムなイラストで構成されていました。これらの追加は、本の完成後に追加されたもので、多くの場合、ラピスラズリ、貴石、金のハイライトなどの高価な顔料が使用されています。

好戦的な腹足類の軟体動物に突然注目したため、美術史家リリアン・ランドールは「ゴシック限界戦争におけるカタツムリ」と呼ばれる研究を発表した。著者は調査の結果、1290 年から 1310 年の間に出版された 29 冊の異なる本から 70 件の例を発見しました。

カタツムリと戦士のシーンはどんな感じでしたか？

鎧を着た騎士を抑圧する侵略者のカタツムリの一種という共通のテーマがありました。多くのシーンで、腹足類は、実際には上部の触手である触角を、まるで剣であるかのように騎士に向けています。

BBCがインタビューした教師らによると、この複製文化単位は歴史上最初のミームの 1 つであった可能性があり、書籍を超えて建物などの他の場所に広がり始めました。いくつかの大聖堂では、ファサードに戦うカタツムリが彫られているように見えます。

なぜ中世の本にこれほど多くの闘うカタツムリが登場したのでしょうか?

シカゴ大学の中世美術教授マリアン・ブリーク氏にとって、カタツムリと騎士の戦いの基本的な考え方は、「既存の、または予想される階層構造をひっくり返すことです。それは驚くべきことであり、面白いことであるはずです。今日、私たちはそれを暗黙のうちに理解していると思います」と彼女は語った。とBBCに語った。

しかし、描かれた騎士のほとんどは、剣を脇に置いたまま、ぬるぬるした敵に向かってひざまずいて祈っているように見えるため、その意図は単なる風刺だった可能性があるとランダル氏は研究で指摘している。カタツムリに対する騎士たちの態度で明らかなことは、彼らのあからさまな臆病さであり、これを宗教文書に置くと、勇気と敬虔さの概念に対するある種の嘲笑になる可能性があります。

ブリーク氏は、騎士たちのカタツムリへの服従は、中世世界における騎士の理想化された見方についての私たちの考えを変えるかもしれないと付け加えた。 「私にとって、これらの画像は、ジェンダーが一部の人々が考えているほど安定したり安全なものではなかったということを示しています。ジェンダーは常に論争の分野でした。」と教授は結論付けました。