アントニオ マラスは、2012 年春夏コレクションの最後のショーで、優れた多才性で演劇的な要素をミラノのキャットウォークに移すことに成功しました。
これらの作品は、フランスの劇作家ジャン ジュネの戯曲「レ ボンヌ– ポルトガル語のメイドたち」にインスピレーションを得たものです。演劇のテキストは、彼女の不在中にボスのふりをする2人のメイドの物語に焦点を当てています。デザイナーはまた、1974 年に制作された演劇の映画化作品のセリフを番組のサウンドトラックに使用しました。
ミラノでは、マラス氏はパレードを 2 つの部分に分け、常にステージにいるメイドと不在のボスの両方の登場人物にスペースを与えました。ショーの最初の部分では、フランスの「マダム」の伝統的で洗練されたワードローブが明確に反映されています。新しいコレクションの多くは、プリーツ、ドレープ、プリーツを備えたバージョンで提供され、ドレス、スカート、シャツに軽さと動きを加え、最高のレディライクなスタイルを実現します。
上流社会の女性のルックスを完成させるために、マラスは、よく構築されたバスト、光沢のあるディテールや刺繍を施したマットな生地の組み合わせ、さらにはアクセサリーやアニマル柄のアイテム全体に投資します。
パレードの第 2 部では、劇場の袖を非常に彷彿とさせる白いカーテンが持ち上げられ、まるで実際に劇を演じる準備ができているかのように、小道具に囲まれて肘掛け椅子、椅子、ソファに座っている数人のモデルが姿を現しました。 。
少しずつ彼らは立ち上がり、シンプルで繊細な作品でキャットウォークを埋め尽くします。フランスのマダムを表現するために使用された生地の豊かさがなければ、残ったのはプリントの色、幅広で気取らないプリーツ、そしてほとんど光沢のない一般的な刺繍だけでした。
マラス氏は従業員のために、クロップド丈のトップス、ペンシル スカート、ストレート ドレスを選びました。これらはすべて、黒やオフホワイトなどの対照的な色のカットアウトが特徴です。
ニューヨークとロンドンのファッションウィークの後、アントニオ・マラスは、いくつかのアセンブリを展示したことに加えて、花柄、透明素材、カラーブロッキング、フィットパンツ、ショートヘムを使用して多くのトレンドが確認されたことがわかりました。腹部を露出させたままのトリミングされた部分で。
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