サルバドール・ダリが言った6つの印象的なフレーズ

シュルレアリスム運動のリーダーであるスペインのサルバドール ダリは、現代史上最も偉大な芸術家の一人です。技術的スキル、描画の正確さ、印象的なイメージで知られる彼は、人生のさまざまな側面に影響を与え、芸術、大衆文化、ファッション、映画、写真、さらには広告などの分野に影響を与えました。

彼の才能は芸術の分野を超え、すべての人に聴いてもらいたいと思わせ、アーティストが自分たちの世界観を共有することを熱望しました。このようにして、ダリは有名なフレーズを人類に遺し、彼のペルソナに哲学者に似た性格を与えました。彼の芸術的追求、野心、完璧さの追求、薬物の使用についてのコメントは、20 世紀の運動の仲間や芸術家の中での彼のユニークなプロフィールを示しています。

1. 「野心のない知性は翼のない鳥のようなものだ」

(出典: ウィキメディア・コモンズ/複製)

サルバドール・ダリは、1904 年にカタルーニャ人の家庭に生まれました。中流階級の弁護士の父と主婦の息子で、彼の芸術的な側面は幼い頃から奨励されました。彼の母親であるフェリパ・ドメネク・フェレスは、息子の才能が彼をトップに引き上げてくれるだろうと知っていましたが、そのためには野心的であることが不可欠でした。

18 歳でスペインの首都マドリードに移り、レアル・アカデミア・デ・ベラス・アルテス・デ・サン・フェルナンドで学ぶことが、世界を魅了するこの素晴らしいアーティストを生み出すきっかけとなりました。

サルバドール・ダリが言った6つの印象的なフレーズ

2. 「私は麻薬なので決して麻薬をやったことはありません」

(出典: ウィキメディア・コモンズ/複製)ウィキメディア・コモンズ彼の象徴的なフレーズの 1 つは、ブラジル人ジャーナリストに言われたものです。 (出典: ウィキメディア・コモンズ / 複製)

1973年、サルバドール・ダリはニューヨークのセント・レジス・ホテルで、オ・グローボ紙のブラジル人ジャーナリスト、アルベルト・オリバに独占インタビューに応じた。アーティストのあらゆる奇行の真っ只中に、彼の最も象徴的な段階の1つが顕著になりました。

ダリは、自分がタバコも酒も吸わない人間であることについて答え、彼の精神には十分ながあったので麻薬は必要ないとまで言いました。このスペイン人は「幻覚に悩む人々がいる世界で、なぜ私が薬物を使用しなければならないのでしょうか?」と語った。

サルバドール・ダリが言った6つの印象的なフレーズ

3. 「偽りの記憶と本当の記憶の違いは、宝石の間でも同じです。常に偽りの記憶のほうがより現実的で、より輝いて見えます。」

(出典: ウィキメディア・コモンズ/複製) ウィキメディア・コモンズダリはアインシュタインの作品の要素を取り入れました。 (出典: ウィキメディア・コモンズ / 複製)

人間の記憶が完璧な道具ではないとしても、おそらくサルバドール・ダリがこの問題を概念化するのに最適だったのでしょう。スペイン人アーティストは、作られた思い出がより現実的で明るく見えると語った。興味深いことに、彼の最も有名な戯曲のタイトルは、正確には「記憶の固執」であり、1931 年 8 月に完成しました。

この芸術家はが生み出した空間相対性理論から世界の理解を取り入れていると示唆する専門の批評家もいます。

4. 「成功の温度計は不満を持つ者の嫉妬だけである」

(出典: ウィキメディア・コモンズ/複製) ウィキメディア・コモンズ フランコ主義政権の支持者であるダリは、批判者たちを軽蔑した。 (出典: ウィキメディア・コモンズ / 複製)

1940 年に米国に到着すると、シュルレアリスムの人生は大きく変わります。そこで、サルバドール ダリは芸術的な評価だけでなく、商業的な成功も収めることになります。 1933 年にニューヨークのジュリアン レヴィのギャラリーでこの国での彼の最初の展覧会が開催され、これにより彼は恒久的な変化を起こすよう招待されました。

しかし、彼の風変わりでこれ見よがしな公共の場での行動 (およびフランコ将軍政権への支持) は常に彼の作品よりも、特に批評家からの注目を集めていました。ダリにとって、批判が彼の成功の大きさを決定づけた。

5. 「絵を描くことは芸術の誠実さです。だまされる可能性はありません。それは良いか悪いかのどちらかです。」

(出典: ウィキメディア・コモンズ/複製) ウィキメディア・コモンズ サルバドール・ダリは絵を描くことを最大の美徳の一つとして挙げていました。 (出典: ウィキメディア・コモンズ / 複製)

ダリの作品がますますシュルレアリスムの影響を受けるようになったのは、1920 年代後半からでした。彼の絵はますます正確になり、大衆の困惑と批評家の間での激しい議論を引き起こしました。スペイン人にとって、絵を描くことは彼が最も美徳を持った芸術の一つでした。それは、それが良いか悪いかという不正行為を嫌う芸術ジャンルだったからです。

6. 「狂った人と私との違いはただ一つ。狂った人は自分が正気だと思っている。私は自分が狂っていることを知っている。」

(出典: ウィキメディア・コモンズ/複製) ウィキメディア・コモンズ若いダリと成熟したダリの間には、狂気を彼の創作過程に内在するものとして受け入れることが含まれています。 (出典: ウィキメディア・コモンズ / 複製)

サルバドール・ダリは、初めて米国を訪問した際、ニューヨーク近代美術館 (MoMA) でシュルレアリスムに関する 3 回の講義を行うよう招待されました。当時最も著名なアーティストの一人からもっと話を聞きたがる聴衆がいる中、彼は自分は狂っていないと述べた。数年後、彼は考えを変えました。自分の創作プロセスのやり方が狂気に近いものであると考えるようになったからです。