飴細工、キャンディー彫刻の日本の芸術



のは味ですよね?間違っている!日本には、見た目が重要な芸術的な方法でお菓子を作る古代の芸術があります。飴細工と呼ばれるこの職人のプロセスは完全に手作業で行われ、お菓子を非常に精細でおいしい彫刻に変えます。

細工の最終結果は、通常はをした、非常に美しく甘いロリポップです。

細工の歴史

日本の古代芸術は平安時代 (794 ~ 1185 年) に始まり、人々が日本の寺院への供物として固めたキャラメルから作品を作りました。その後、江戸時代 (1603 ~ 1868 年) に、行商人は変え始めました。当時、露店商は詩、物語、歌、そしてもちろん美味しいお菓子で顧客を楽しませ始めました。

かつて日本で非常に有名だったこの繊細な芸術は、徐々に忘れ去られ始めましたが、完全に無視されたわけではありませんでした。現在、 「匠」と呼ばれる細工の職人は100人ほどしかいないと言われています。

飴細工、キャンディー彫刻の日本の芸術

芸術的なプロセス

飴細工のお菓子の製作は、熟練した手でロリポップを彫るずっと前から始まります。まずは水飴と麦芽を原料とした製品のベースとなる水飴を作る必要があります。水飴には特定の一貫性と外観が必要なので、この瞬間には多くの注意が必要です。その後、菓子職人が混合物を取り出し、ボール状になるまでこねたり引っ張ったりして扱います。これは、ロリポップを製造する時まで保管されます。

キャンディの彫刻を作るとき、匠はこのボールを90℃の温度まで加熱し、柔らかくして扱いやすい状態にします。これが芸術の始まりの瞬間です。菓子職人はあらゆる技術を駆使して、熱々の水飴を非常に精巧なロリポップに変える必要があります。

キャンディーは冷める前に適切な形状にする必要があるため、飴細工アートではスピードが非常に重要です。生地を動物に変形し終えたら、食用絵の具で色を塗ります。

このプロセス全体を通じて、菓子職人は自分の手、ハサミ、ピンセット、ブラシを使用してを作成します。金魚、カエル、馬、ハヤブサ、その他の動物など、さまざまな形があり、かわいくて食べられる彫刻になっています。