2000 年代初頭まで、コメディ番組は、日常生活の最も多様な側面を含むジョークや恥ずかしい状況を明らかにし、フレンドリーで妥協のないコンテンツを提示することを特徴としていました。しかし、オーディオビジュアルの品質に焦点を当てた一連のプラットフォームとセットの出現により、このジャンルはほぼ完全に変わり、 ドラマと形而上学的な奇妙さに満ちたプロットの中で、より暗く、より憂鬱な側面が明らかになり始めました。
コメディ番組の内容の劇的な変化についての最も明確な説明は、意味が分からなくなった世界に対する自然な反応を示唆しています。たとえば、『アメリカン・パイ』シリーズや『二人半の男』シリーズやのように、虐待的で魅力的な方法で面白かったものが、リアリズムという考え方そのものの結果として大きな方向転換を遂げた。 、ストリーミングの出現とインターネットの拡大によって引き起こされる競争により、広く要求されています。
理論的には、これは、非常に多くのオプションがあるため、背景にある有名な笑いに基づいていても、セックス、人間関係、友情などについての繰り返しのテーマに基づいていても、決まり文句から逃れ、創造的な何かを視覚化して体験する視聴者のニーズが感動することを意味します。経済的、政治的危機、気候変動、社会的原因やその他の領域に関する懸念などの外部影響によって直接影響を受ける、より繊細な視点に向けて。
世界が常に激しく変化しているというこの感覚は、ソーシャルメディアや口コミを通して反響し、大衆の好みも常に変化しているため、その波に従うという固有の責任が生産者に移されます。以前は投げかけられた情報を反映し、視聴者を「役に立たない文化」（2000 年代の初めに広く使われた用語）で満たしていた番組は、愚かさ、 悲劇、平凡さがすべて混在するタイムラインを表示し始め、新しい物語形式を生成しました。すぐにさまざまなプロジェクトのインスピレーションとして役立ちます。
登場人物たちはすぐにトレンドを追い、本来の性格に関係なく、より緊密でよりインパクトのある展開を見せました。彼らは笑いだけで貢献するのではなく、「普通の人」のように笑い、泣き、考え、刺激し、行動し、本物のドラマを経験します。ただし、『リック・アンド・モーティ』や『シンプソンズ』の新シーズンなど、「不条理」なユーモアを表現する作品もありますが、そしてブルックリン99――そしてあたかも「あなたが経験していることは理解しています」と言わんばかりに第四の壁の破壊を利用する。
悲劇と喜劇は共存するのか？
ユーモアは分子レベルにまで縮小され、コメディ自体は単独では存在しなくなり、成功しなくなりました。これにより、「サドコム」または「ドラマ」という概念が生まれました。構成と結論の伝統的な構造は、ある人には効果があるかもしれないが、他の人には適さない主観的で破壊的な経験に取って代わられます。
ここでは、役割が逆転しています。以前は、笑いのショーの中に泣きのヒントがあったのですが、今日では、人生で最も困難な状況でも小さな喜びを見つけることは可能であることを示すコンテンツに取って代わられています。今では、世界の脆弱性が獲得し、古典的なコメディと共存しており、視聴者に、現在考えられているオーディオビジュアルのジャンルとは実際には何なのかを疑問にさせる形で描かれています。
最後に、悲劇的な喜劇の偉大な創造力は、反省を目的としたコンテンツとの相互作用を通じて、そしてその卑劣で残酷な詳細と美しい瞬間を組み合わせたありのままの世界を示すことを通じて、テレビと映画の豊かな未来を示しています。絶えずドアをノックするたくさんの後悔を忘れるために笑うこと。
私たちは今日、二つの性別が常に一緒だったという考えに目覚めたばかりなのでしょうか？それは考えてみる価値のあることだ。
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