映画界 125 周年を記念した忘れられない映画

1895 年 12 月 28 日、パリの伝統的なカフェの奥で、初めての動画の公開展示が行われました。約60秒続くこの録音は、ルイ・リュミエールとオーギュスト・リュミエール兄弟によって制作され、「駅への列車の到着」(L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat)と呼ばれた。

このため、この日は 2020 年に 125 周年を迎える映画にとって重要な節目となります。

これを祝うために、Telecin はストリーミング プラットフォーム向けに世界の映画の偉大な古典を集めた創設しました。このセレクションは 2020 年 12 月から 2021 年 6 月まで利用可能となり、さまざまなカテゴリに 382 本の視聴タイトルが提供されます。

場合は、125 Years of Cinema Festival で何が楽しめるかをチェックしてください。このアプリケーションは新規加入者に対してを提供していることを覚えておく価値があります。

映画界の先駆者となる女性たち

映画は、第 7 芸術の先駆者となった数人の女性の参加によって影響を受けました。その中には、テレシネ プレイの 125 年映画祭で鑑賞できるやなどの作品を手がけたフランスの監督、脚本家、プロデューサー、映画評論家のジャーメイン・デュラックの名前を挙げることができます。

映画業界におけるその他の重要な人物としては、ロイス・ウェーバー (監督、プロデューサー、脚本家、女優)、アリス・ガイ=ブラシェ (映画製作者、脚本家)、オルガ・プレオブラジェンスカヤ (監督、女優) などが挙げられます。これらの女性たちが映画に与えた影響については、研究し学ぶ価値があります。

ブラジルでは、クレオ・デ・ベルベレナは同国で長編映画を監督した最初の女性とみなされている。『ドミノ・プレトの謎』(1931年)は彼女も主演した。この先駆者は、夫のセザール・メラニと協力してサンパウロにスタジオ「エピカ・フィルム」を設立しました。彼女の 2 番目の映画『ソング・オブ・デスティニー』は未完成でした。

ハリウッドの黄金時代

有名な黄金時代の間、北米映画は大スターとの独占契約を争うスタジオによって支配されていました。その結果、最初の一歩を踏み出した業界の威信を賭けた巨人同士の戦いが始まった。この時代を代表する映画としてはやなどが挙げられます。

この期間は 1920 年代から 1960 年代まで続き、第二次世界大戦後の 1940 年代にピークに達しました。パラマウント、フォックス、コロンビア映画は、俳優との長期契約、億万長者の給与、映画クレジット制度などの新たな市場力学を台頭し確立したスタジオの一部です。

トーキング映画が登場したのもこの頃でした。この革新を最初にもたらした『ジャズ・シンガー』は 1927 年に初演されました。映画における乱交行為の増加に対する抗議に応えて、どのようなテーマを使用できるかを規定するヘイズ・コードが登場しました。対処されておらず、プロダクションは映画館に入る前に承認証明書を取得する必要がありました。

西洋

は西部劇の古典であり、ハリウッドの映画スタイルとしては優れていると考えられており、盗賊が少数派で善良な人々であるという旧西部の神話的な世界観で映画の覇権を固めるのに貢献しました。カウボーイの姿で、ジョン・ウェインはその最大の代表者の一人です。 もこのジャンルを代表する作品です。

このあたりでは「ファー」(英語で遠い)と「西」を組み合わせてウエスタンとも呼ばれています。しかし、西部劇が映画で生まれたと言うのは不合理でしょう。なぜなら、大画面技術が出現するはるか前に文学がすでにこのテーマを扱っていたからです。カール・メイ、ゼイン・グレイ、マックス・ブランドなどの名前は、短い会話と物語の大部分を占めるアクションの中心性を特徴とするこのスタイルの小説を制作した作家の有名な例です。

ニューウェーブ

このフランス語の表現は、政治的で理想主義的で夢のような物語に満ちた若者の映画をスクリーンにもたらした芸術運動を指します。この段階では、映画の撮影と理解の基準と方法が根本的に再定義されました。 とこの運動を代表する作品です。

ヌーベルバーグは「新しい波」と訳され、1950 年代と 1960 年代に公開された一連の映画で構成されます。この表現は、1958 年にフランソワーズ ジルーによってフランスの新人映画製作者を指すときに正式に作られました。

このジャンルの最初の作品は、監督への経済的支援がなかったため、低予算で特徴づけられました。このラベルを受け取った映画のほとんどは、商業映画で通常受け入れられているルールを破りたいという共通の願望によって団結した若い作家によって監督されました。

ブラジルのニューシネマ

やなどのタイトルに精通している可能性が非常に高いです。ブラジルのいくつかのプロダクションは、いくつかの新しい名前を立ち上げ、国内映画のベテランを救い出すことに成功した段階で、現在の映画製作のパラダイムを担うようになりました。再開により、ブラジルの生産は地元での創造を促進し、市場での地位を再確立し、国際的な賞で高い地位を獲得することができました。

シネマ ノーヴォという表現は存在し、より具体的には 1960 年代と 1970 年代の映画制作を定義しています。当時の映画は、その時代にますます顕著になった社会的不平等に対する厳しい批判で際立っています。

『テレシネ』がこのカテゴリーに挙げた映画はこの運動の成果であり、ブラジル映画ノーヴォの新たな段階を引き起こす可能性があると言える。ジャンル作品は、新植民地主義、資本主義システム、ハリウッドの慣習を無視することも特徴です。

1980年代

10 年間の社会紛争と経済危機を経て、米国は財政の安定と将来への希望を持って 1980 年代に入り、その結果楽観的で愛国的な映画が生み出されました。この時代のもう 1 つの現象は、郊外に住む中流階級のティーンエイジャーの評価であり、彼らは結果的に世界中の若者の鏡となった。

やなどの名作は、優れた作品をもたらした時代に属します。

1980 年代の映画も実験の特徴がありました。特殊効果が登場し始め、コメディや SF などの新しいテーマが大画面に登場し、何人かの俳優や女優がキャリアをスタートさせました。この時代は映画業界にとって非常に注目すべき時期であり、今日に至るまで何人かのプロデューサーがこのテーマを映画やシリーズで探求しています。

現代アメリカ映画

といわゆる現代アメリカ映画をよく表しています。 1990 年代には、テレビやホーム ビデオでの若い言語の普及による強い影響がありました。再び、大規模スタジオが高価な作品を立ち上げるという論理に傷みの兆しが見えてきたため、主に制作コストが低く、主流のルールに適応する必要がないという事実により、独立系映画が台頭し始めました。ハリウッド。

新しいテクノロジーは大規模スタジオにも恩恵をもたらし、これを利用して存続することができました。デジタル サウンドトラック、ステレオ サウンド、特殊効果用のコンピューター グラフィックス、その他の技術が登場し、現代映画の到来に向けて絶えず改良されました。

素晴らしいサウンドトラック

映画制作のサウンドトラックは、会話や俳優の演技と同じように、感動的で、不可欠で、記憶に残るものになることがあります。優れたサウンド プロダクションは、アーティストが以前に録音した曲であっても、ロングラン ヒットとなったオリジナル曲であっても、それが登場した映画の枠を超えてしまうことがよくあります。 と素晴らしいサウンドトラックで知られる映画の好例です。

優れたサウンドトラックを備えた映画は、必ずしも音楽ジャンルを取り入れている必要はないことは言及する価値があります。言及した 2 つの例は、テーマが曲から遠く離れており、むしろ非常によく研究された音響効果であるため、これを非常によく示しています。

偉大な監督

と映画業界に足跡を残した偉大な監督のほんの2人です。映画について考えるとき、俳優、プロット、特殊効果、サウンドトラックを思い出すのが普通ですが、これらすべてをまとめて歴史に残る長編映画を制作する責任を負うのは監督です。

ヒッチコックは、『サイコ』 (1960 年)、『狂乱』 (1972 年)、『妨害者』 (1942 年)、『疑惑の影』 (1943 年)、『悪魔の饗宴』 (1948 年) などの映画を監督しました。アルモドバルは、『震える肉体』(1997年)、『欲望の法則』(1987年)、『ハイヒール』(1991年)、『ペイン・アンド・グローリー』(2019年)を監督しました。

他にも多くの偉大な監督をここで挙げることができますが、 チェックすることであなたの好奇心を刺激します。

最高の特殊効果

1970 年代以来、特殊効果はポップ カルチャーや映画にほぼ不可欠なものになりました。近年、映画では大きな技術的進歩があり、そのおかげで本当に印象的な効果を備えた映画がいくつか公開されました。 と息をのむようなシーンでこのカテゴリーをよく表しています。

また、アニメーションに触れずに特殊効果について語ることはできません。結局のところ、このスタイルは、映画をますます現実的にするために使用される技術という点で、映画制作のレベルをさらに高めるのに役立ったのです。

トイ・ストーリー (1995)、インサイド・ヘッド (2015)、ファインディング・ニモ (2003)、アップ: ハイ・アドベンチャー (2009) は、史上最高のアニメーションとみなされています。そして、ピクサー、ドリームワークス、ウォルト・ディズニーなど、このジャンルを手がける大手スタジオに触れないわけがありません。


画像