第 7 芸術の歴史は、スペースが制限される傾向にあるにもかかわらず、 内でさまざまな役割を果たしている女性の存在と密接に関係しています。しかし、映画の作り方が形作られたのは、映画監督における先駆的な女性たちの貢献によってでした。
さまざまな映画製作者が、特別なビジョンと豊富な才能を持って、芸術の発展と、男らしさや性差別と闘い、社会で施行されている規範に挑戦しながら、スクリーン上でストーリーを記録して語る技術の発展を後押ししました。
そして、これらの名前が時間の経過とともに失われ、忘れ去られるのを防ぐために、映画を今日の姿にすることに貢献した女性の中から厳選した人たちを集めました。それをチェックしてください。
1. フランシス・マリオン
映画に詳しい人なら誰でも、映画には脚本が必要であることを知っています。脚本は、監督と俳優が作品を作る際に指針となるものです。無声映画の時代であっても、脚本家としてのキャリアは進化し、驚異的なセットや洗練されたナレーションの作成を超えました。この分野の成長に貢献した主要人物の 1 人が、フランシス マリオンです。
元ジャーナリストの彼は、アシスタントを務めていたロイス・ウェバーを通じて映画業界に参入した。マリオンは成功した映画でキャリアを築いてきました。最初のトーキー映画の中には、彼女が構築した会話をフィーチャーしたものもありました。彼は『刑務所』 （1930 年）と『チャンピオン』 （1931 年）で 2 つのオスカー賞を受賞しました。
2. マリオン・フェアファックス
これは特別なケースではありませんでしたが、演劇から映画に移行したすべての劇作家がマリオン・フェアファックスのような成功を収めたわけではありません。彼が映画に登場したのは 1915 年の『The Chorus Lady』です。コメディとドラマの間を行き来する、合計 49 の脚本がありました。
マリオンは文学作品を映画化した先駆的な脚本家の一人でした。彼女は、 『シャーロック・ホームズ』 (1922 年) や『ロスト・ワールド』 (1925 年) など、アーサー・コナン・ドイル卿の作品の最初の翻案のいくつかの脚本を書き、後者は彼女の最後の脚本の 1 つとなりました。彼は 1926 年に引退しましたが、莫大な遺産を残しました。
3. ドロシー・アーズナー
ドロシー・アズナーは映画業界で輝かしいキャリアを積んでいました。当初、彼女は台本を書き写すだけでしたが、彼女のキャリアはまさに軌道に乗り始めていました。彼女は編集者になり、その後映画編集者になり、そこでその才能を発揮し、何十年もの間、この分野の映画スタジオで働いてきた唯一の女性でした。
彼の仕事のやり方は、サイレントからトーキーへの移行において基本的なものであり、特に『Garotas na Farra』 (1929) での仕事に重点を置いています。この作品では、彼女はカメラの上に設置された最初のブーム マイクを使用しました。これにより、音質が向上し、俳優の動きがより自由になりました。彼はそのキャリアの中で 21 本の映画に携わりました。
4. メアリー・ピックフォード
女優、プロデューサー、脚本家。カナダ人のメアリー・ピックフォードは、北米映画の歴史において避けられない名前であり、「アメリカの最初の恋人」と考えられています。彼の長いキャリアは、俳優の名前さえクレジットされていなかったサイレント映画の時代に始まりました。
1920年代直前、彼女は有利な契約を結ぶ女優の先駆者であり、出演した映画1本につき800万ドル以上（修正値）を受け取った。しかし、ピックフォード氏はそれ以上のことを望んでいました。
1919年、監督のD・W・グリフィンやとともにスタジオ「ユナイテッド・アーティスツ」を設立したが、2005年にMGMに買収されて消滅した。彼女はオスカー賞を2回受賞し、1回目は初のトーキー映画『コケット』 （1929年）で主演女優賞を受賞し、もう1回は映画における彼女の重要性が認められ1976年に受賞した。
5. ジューン・マティス
映画のサイレント期において非常に重要な脚本家であるジューン・マティスは、100 本以上の映画を書きました。 1920 年代に、彼女は MGM の景観部門の責任者に就任し、スタジオ唯一の女性幹部となりました。
彼の監督の下で、彼は脚本の選択と編集の決定において主導権を握り、スタジオを重要な地位に導きました。これは現代の製作総指揮者が行う立場と非常によく似ています。
彼女は、バスター キートンを発掘し、ルドルフ ヴァレンティノやラモン ノヴァロなどの俳優を今世紀初頭に大スターに育て上げた責任者です。彼の軌跡は早々に中断され、大規模な心臓発作により40歳で亡くなった。